суаре
дискуссия о современном искусстве в моей гостиной
в центре Лиссабона
Следующий сезон суаре будет осенью
Если вы не хотите его пропустить, оставьте, пожалуйста, ваши данные, и мы вам напомним
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности
Суаре — это не лекция, а именно дискуссия. Мы собираемся у меня дома, в центре Лиссабона, пьем игристое и обсуждаем вопросы, связанные с современным искусством.

Первые сорок минут я рассказываю об одном из художников и о методах и путях, которые он исследовал. Потом я задаю вопросы вам. Вопросы связаны с художником, о котором шла речь и с искусством вообще, и на них, как правило, нет однозначного ответа — тем интереснее их обсуждать. Дискуссия занимает от 40 минут до часа.

Бокал игристого и лёгкие закуски включены в опыт.

Принять участие в суаре может каждый, не нужна никакая предварительная подготовка. Иногда самые неожиданные идеи рождаются у людей, вовсе не связанных с искусством.
стоимость участия 32 евро.
бокал игристого и легкие закуски входят в стоимость.
В этом сезоне 6 лекций. Вы можете записаться на любую встречу — они не связаны логически между собой, каждый раз мы будем говорить о новом художнике.

Еще можно купить абонемент сразу на весь сезон: так вы посмотрите на искусство под разными, иногда противоречивыми углами и составите своё многомерное мнение.

Абонемент стоит 160 евро.

В случае, если вы не можете присутствовать и сообщаете об это позже, чем за сутки до начала суаре, билет не переносится и деньги не возвращаются.
Суаре, четвертый сезон
каждая встреча начинается в четверг в 18 00
обратите внимание, что в четверг 30 мая встречи не будет
Абонемент на все шесть суаре сезона
9 мая
Самый дорогой из живущих художников, рисующий как ребенок — но очень образованный ребенок. Хокни знаменит своими цветами, сюжетами, открывающими целые ветви дискуссий, например, о нарциссизме, а еще масштабным исследованием о влиянии техники (камеры люсида и камеры обскура) на мастерство художников возрождения. Яркие цвета и сложные вопросы, вот о чём мы будем говорить.

16 мая
Искусство — это идея, а не предмет. Это сказал еще Дюшан, а Кошут развил эту мысль, сопоставив идею, предмет и его изображение, и попытавшись найти различия.
Мы поговорим о концептуализме как о симбиозе философии и искусства, о силе идеи, и о том, нужно ли создавать картину, если ты уже о ней подумал.

23 мая
Всё что угодно в горошек, и побольше цвета. Говоря о Кусаме, мы обсудим, может ли простейший, но яркий ход нести сеть сложных значений, этично ли сотрудничать с пожилой женщиной, живущей в сумасшедшем доме и с что она делала до того, как начала покрывать всё горошком. О растворении автора в своем искусстве, воображаемых вселенных и общем знаменателе искусства, если он есть.

6 июня
Живописец, антрополог и великий сноб, Ньюман интересовался всем, что человек делает не для пользы, а по какой-то другой причине. Он уничтожил все свои ранние работы, а поздние называл библейскими именами, искал всюду утраченное величие и верил, что первый человек был художником.
13 июня
Художник не должен делать искусства, он должен создать все условия для того, чтобы оно делало себя само. Человек, который создавал в соавторстве с небом и огнем, продавал пустоту за золото, придумал новый цвет и покрыл им вообще все и человек, о котором я могу говорить бесконечно. О том, что происходит в пустой галерее, как концепт упаковать в цвет и как прыгнуть в пустоту, а попасть в вечность, поговорим всвязи с Ивом Кляйном.

20 июня
Человек, улетевший в космос из своей комнаты, почти в буквальном смысле. Концептуалист, философ, и, пожалуй, самый знаменитый постсоветский художник. О том, из чего создавать искусство, когда вокруг всё катастрофически неправильно, позволять ли контексту работать на себя и всех ли возьмут в будущее, поговорим, обсуждая Илью Кабакова.

Адрес придет вам на почту после покупки билета.
Суаре проходят каждый четверг, кроме 30 мая

Если у вас остались вопросы, свяжитесь со мной, пожалуйста в Инстаграм или телеграмм @aremorca

До встречи на Суаре!
Made on
Tilda